lunes, 11 de junio de 2012

FRASES 2010

"CONFÍA EN QUE LAS COSAS SALDRÁN BIEN"

-En Dios pondré mi esperanza-

Salmo 42:11

Enero 2010



"CONFÍA EN QUE LAS COSAS SALDRÁN BIEN"-En Dios pondré mi esperanza-Salmo 42:11
Enero 2010



martes, 9 de febrero de 2010

TIPOGRAFÍA

La forma, color y estilo de nuestros mensajes, están íntimamente relacionados con el mensaje oculto que proyectamos al target.
Es de suma importancia no dejar pasar por alto, la tipografía que vendrá a reforzar o destruir mi mensaje por escrito y/o visual. Si sabemos utilizarlo el impacto del mensaje será efectivo, pero si no lo es, el mal uso de la tipografía podría destruir "el terreno ganado" con el público meta.
La proyección que la tipografía tiene con el receptor del mensaje, también comunica.
Giovanni Martínez (2009) menciona que existen familias tipográficas y ésta puede ser dividida en amplias categorías: Serif, Sans Serif, Manuscritas, de Exhibición y Símbolos. Además de existir una sub-clasificación por familia tipográfica, y algunas variaciones como: Serif Slab, Sans Serif tensionado, tipografía monoespaciada, ultra condensada, gótica o blackletter , y por último, la variable de la lengua.
Serif

Las fuentes serif o de adorno tienen su origen en el pasado, cuando las letras se cincelaban en bloques de piedra.
La técnica consistía en destacar las líneas cruzadas para el acabado de casi todas las letras, por lo que las letras presentaban en sus extremos unos remates muy característicos, conocidos con el nombre de serif.
Según los diseñadores esta tipografía proporciona el efecto de tranquilidad, autoridad, dignidad y firmeza; contiene un pequeño embellecimiento (pequeños patines, pies o terminaciones) en los extremos de un carácter llamado enlace, lo que permite al ojo seguir la línea fácilmente, sobretodo en bloques de texto amplios, modifica el significado del texto y añade connotaciones específicas a lo expresado.
Sans Serif

Del francés Sans “sin” Serif, serifa o patines. Las fuentes Sans Serif están simplemente sin patines o pies, es decir, no tienen remates en sus extremos.
Las fuentes Sans serif, etruscas o de palo seco, tienen sus vértices rectos y sus trazos uniformes, ajustados en sus empalmes. Representan la forma natural de una letra que ha sido realizada por alguien que escribe con otra herramienta que no sea un lápiz o un pincel.
Según los diseñadores éste tipo de fuente crea el efecto de modernidad, sobriedad, alegría y seguridad, es más neutra y aunque son muy populares, dificultan la lectura de textos largos, por lo que se usan sólo en casos de textos muy cortos donde existiera una razón para ello.
Manuscritas o Script

Las fuentes manuscritas o script parecen cursivas o de caligrafía.
En el diseño de una presentación digital, estas fuentes se reservan para acentuar el título principal, o la firma del autor, pues los trazos más finos pueden desaparecer, comprometiendo la legibilidad.
La tipografía manuscrita se subdivide en: Brush, caligráfica, canciller, casual, formal, semi-formal, gráfico y monolínea, aunque también podría entrarse aquí el grafiti.
Fuentes de Exhibición

Las fuentes de Exhibición (display) son las que tienen mayor atracción de todas las categorías.
La forma del carácter puede sugerir una época o período de tiempo, otras otorgan mayor personalidad.

Podemos enlistar las siguientes subcategorías para la tipografía decorativa: Antigua, art Nouveau y art Deco, de exhibición, Grune, de fantasía, de píxel, de arte pop, de esténcil, y la más reciente para mass media.

Por su alto grado de asociación y referencia mediática, las fuentes de la exhibición se utilizan en todos los casos única y exclusivamente para el título.
De símbolos e imágenes o dinnbats & Dingfonts

Las fuentes de símbolos e imágenes incluyen caracteres y formas no encontrados en alfabetos tradicionales (dingbats y dingfonts), incluyen diseños que contienen juegos de caracteres de matemáticas, fonéticos, y otros usos especializados.
Fuentes integradas por símbolos, muestras, logotipos, ornamentos, imágenes y otros caracteres no -alfabéticos.
Estas fuentes se utilizan para enfatizar, para viñetas y decoraciones.
Dingfonts y Dingbats son dos términos utilizados en la industria de la computación para describir las fuentes que tienen dibujos en forma de letras y dibujos de símbolos y otras formas, respectivamente, en lugar de los caracteres alfabéticos o numéricos tradicionales. Y Caps-Fontbats, letras capitulares y letras especiales construidas con dibujos o que los incluyen.
A continuación se presentan algunos ejemplos de tipografías que corresponden a los grupos anteriores.






Fuente de información:

• Martínez Castillo, Giovanni (2009) Presentaciones Digitales y Comunicación Interactiva, cap. 3 Instrucción audiovisual para el diseño de presentaciones digitales al 100%.UNISON, México.

• Martínez Castillo, Giovanni (2009) Fuentes tipográficas, clasificación y ejemplos, consultado el 3 de febrero de 2010. Disponible on line en http://clasificaciontipografica.blogspot.com/







Para descargar las tipografías, puedes consultar los siguientes links:



* http://www.urbanfonts.com/fonts/ Consultada el 3 de febrero de 2010.


* http://www.1001freefonts.com/ Consultada el 3 de febrero de 2010.


* http://es.fontriver.com/dingbats/index_7.html Consultada el 3 de febrero de 2010.

domingo, 7 de febrero de 2010

Colorimetría

Como estudiantes y críticos mediáticos, debemos darnos a la tarea de conocer el contexto o marco referencial donde queremos impactar con nuestro mensaje. Ciertamente, sin darnos cuenta, el uso de colores y sus tonalidades, es una herramienta de gran impacto en el target dirigido.

En ventas se dice que la regla de oro es que “el cliente siempre tiene la razón” y si no es así, hazle creer que si lo es. Por ello considero que estudiar los sentimientos, reacciones, percepciones, etc. que despiertan las tonalidades que usamos en nuestros productos comunicativos, determinará el impacto de los mismos al público que nos dirigimos.

Una vez que tenemos construido el mensaje que vamos a externar y lo que queremos provocar en el público meta, debemos poner suma atención en que exista una congruencia entre el mensaje y los elementos que lo componen. Uno de esos elementos es definitivamente el color.

El uso del color o colores predominantes, debe recaer en el significado que éstos tienen en la sociedad donde se transmitirá el mensaje. Ya que para la gente de oriente no será el mismo significado el rojo, que para los de occidente, de la misma forma, para un pueblo indígena, donde existe más la ceremonidad, no será el mismo significado que se tiene del mismo color, que para citadinos. El significado del color, varía según el contexto, la época y también las costumbres. Es tan importante por el hecho que moviliza factores emocionales, estimulan la pare talámica del cerebro y los colores son valores simbólicos.

Los colores RGB se refieren al rojo, verde y azul, (Red, Green y Blue) que representan los colores primarios aditivos. Cada uno tiene 256 tonos, creando más de 16 millones ochocientos mil colores, donde el blanco (la suma de todos los colores) representa el 100% y el negro (la ausencia de todos los colores) 0%, proceso que sigue el ojo humano en la proyección de color.
La propaganda hace uso de los colores porque se conoce que éstos persuaden al ser humano en múltiples actividades y en las necesidades humanas básicas, tales como el alimento, vestido, el hogar y en el cariño.

Aquí algunos de los significados:

Amarillo: alegría, jovialidad, tristeza, riqueza, sensatez, soledad, vida, tristeza, vejez, pobreza, envidia, locura, calidez y presagios de muerte.

Naranja: se asocia con la intimidad, familiaridad, calor, fuego y pasión. Indica alarma y precaución. Representa poder.

Rojo: simboliza pureza, fuerza, belleza, ímpetu, calor, seducción, acción, violencia, ira, odio, atracción sexual. También se asocia a los políticos de izquierda, comunistas o demócratas.

Café: se asocia a la necesidad de alimentarse y al placer del buen comer y beber. Es el color de la austeridad, de la pobreza y la miseria.

Rosa: se relaciona con la llegada de la vida, la primavera, la alegría, la juventud, la belleza, ternura, sensibilidad y amabilidad.

Violeta: meditación, humildad, expiación, melancolía, gozo místico. Es el color de la sorpresa, la delicadeza y la armonía.

Morado: simboliza el lujo, el prestigio, la majestuosidad, la dignidad y la elegancia.

Azul: representa la calma, tranquilidad, serenidad, seriedad, confianza, fidelidad, orden y reposo, a veces se asocia a la soledad, distancia, aislamiento y la inaccesibilidad. Por otro lado, también es asociado con el espíritu, la espiritualidad, la inmensidad y la reflexión. Es el color de lo majestuoso, bello, reservado, lo elegante y lo aristocrático.

Verde: simboliza la naturaleza y vegetación, la esperanza y fertilidad, podredumbre y decadencia. Se asocia a la ecología, el equilibrio, la armonía y la paz.

Verde limón: es juventud, inexperiencia y esperanza, es asociado a la ecología, la vida y lo fresco.

Gris: es neutro, aburrido, relajante y lleno de frialdad. Alude a lo antiguo y transite madurez, vejez, ancianidad desánimo y aburrimiento. Pero la textura de aluminio y níquel se asocia con el futuro, porvenir, modernidad, juventud industrialización, avance y progreso.

Blanco: se relaciona con el vacío, la expansión, frialdad, pérdida y misterios. Se asocia con la claridad, la luz del día, el bien, la pureza, virginidad y la inocencia.Negro: alude a lo negativo y oscuro. Se asocia al asesinato, mafia, represión, lo siniestro, esclavitud, la muerte y el mal. También con las tinieblas, la noche, la soledad, el dolor y lo tenebroso.

Ejemplo de ello se encuentran las siguientes imágenes:

1) Rojo
En la siguiente imagen, el rojos realza la belleza del paisaje, del atardecer, en cada uno de los elementos que se presentan.


2) Naranja
Esta imagen se asocia a la familia y a lo saludable.


3) Amarillo
A pesar que esta imagen hace uso de elementos de la naturaleza misma, el que predomine el amarillo, transmite soledad, tristeza y vejez.


4) Rosa
En la siguiente, la ternura, juventud, sensibilidad y belleza se transmite sin esfuerzo por que predomina el rosa.


5) Verde
Esta imagen, a pesar de haber sido manipulada digitalmente, logra transmitir armonía, equilibrio, naturaleza, vegetación y esperanza por predominar el verde.


6) Azul
El paisaje es un recurso muy utilizado por la propaganda para transmitir cierto estado de confort, sin embargo, el azul nos hace sentir calma, tranquilidad, serenidad y reposo.

7) Violeta
Es interesante conocer que un mismo color puede despertar distintos sentimientos y puntos de vista. El violeta, color que transmite elegancia, también puede despertar meditación y melancolía, tal y como lo hace en la siguiente fotografía, donde predomina.


8) Café
La siguiente imagen transmite tradición, una necesidad de alimentarse y placer del buen beber, por la abundancia de café.

Fuente de información:
Martínez Castillo, Giovanni (2009Colorimetría, consultado el 3 de febrero de 2010. Disponible on line en http://colorimetria01.blogspot.com/